RootsTech har glädjen att presentera konstnären Dana Tanamachi som huvudtalare på RootsTech 2025. Danas arbete förmedlar ofta en känsla av mänsklig beröring och släktband, en egenskap som gör att hon passar perfekt för RootsTech. Om du älskar konst och du älskar släktforskning är det här RootsTech-föreläsningen för dig. Lär känna Dana Tanamachi; se sedan till att se henne på RootsTech – på plats i Salt Lake City eller online var som helst i världen.
Lär känna Dana
Danas konst har varit med på omslagen till O Magazine, Time Magazineoch till och med på ett amerikanskt frimärke! År 2022 målade hon för hand en tre våningar hög väggmålning på Starbucks inne i Empire State Building, och hon tillskrivs över 500 handgjorda guldbläckillustrationer för ESV Illuminated Bible, en modern version av de illuminerade biblarna från medeltiden. Hon har gjort allt detta och mer samtidigt som hon har arbetat för några av de största varumärkena och namnen på den här planeten!
Upptäck en ny konstgenre
Har du en favoritbutik där påsen eller förpackningen som du får produkten i är en skönhet i sig själv? Har du någonsin varit på en restaurang där texten på en svart tavla tycks vara mer som ett konstverk än menyn? Du kanske till och med ville ta en bild framför den! Om du kan svara ja på någon av dessa frågor kommer du att älska den Brooklyn-baserade konstnären Dana Tanamachis verk.
När du upptäcker hur populär och produktiv Dana har blivit kanske du antar att hon har gjort dessa saker i årtionden eller att en liten armé av kreativa ledare och marknadsförare ligger bakom hennes framgångar. Det visar sig att Danas resa mot att bli en världsberömd konstnär började nästan av en slump, och om det inte vore för vänner som uppmuntrade och delade hennes arbete kanske den inte hade börjat alls.
Berättelsen började en dag 2009 när Dana var hemma hos en vän och hjälpte till att pynta inför en fest. Temat för festen var Den store Gatsby. Inne i huset hade Danas vän nyligen satt upp en vägg med griffeltavelfärg, något som inte många hade sett tidigare på den tiden. När de höll på att pynta gav vännen Dana en bit krita och bad henne skriva något på väggen för att betona kvällens tema. Bokstav för bokstav gjorde Dana sitt bästa för att skapa en 1920-tals jazzålderskänsla. Alla som var på festen den kvällen fullkomligt älskade det.
Från kritkonst till Nike

Naturligtvis lades många av de fotografier som gästerna tog den kvällen av Danas konst senare upp på sociala medier. Under veckorna som följde skrev Dana på svarta tavlor för andra vänners fester, och ganska snart hörde personer som hon aldrig tidigare träffat av sig till henne och bad henne skapa något liknande för deras egna viktiga händelser.
Sedan började företag att kontakta Dana och anställa henne till att hjälpa till med butiksinredningen. Dana, å sin sida, försökte bara njuta av resan. ”Till en början lade jag inte ens ut mina alster på nätet”, säger hon, ”eftersom min inre kritiker sa att det säkert fanns någon där ute som gjorde det här och gjorde det mycket bättre än jag någonsin skulle kunna göra det. Men det visade sig att det inte fanns det. Och de följande cirka fem åren skulle jag komma att kallas Chalk Girl [kritflickan]. Och någonstans på vägen blev jag uppgraderad till Chalk Queen [kritdrottningen]. Men ändå tror jag att jag bara skulle ha föredragit Dana” (Dana Tanamachi, Adobe Max, 2023; alla citat i den här artikeln är från den här källan).
Med tiden ville företagen ha Danas design för andra aspekter av sin verksamhet: etiketter, omslag, väskor, bokomslag, affischer med mera. ”Varje nytt uppdrag chockade och ödmjukade mig fullständigt”, säger Dana. ”Jag skojar inte. Jag kunde ärligt talat inte tro att folk betalade mig för att göra det här.”
Under tiden fortsatte listan över Danas kunder att växa. I dag innehåller den listan de största namnen i affärsvärlden, företag som Nike, Google, Target och Starbucks, för att bara nämna några. Det finns en mycket god chans att du omedvetet har stött på hennes design på dina egna shoppingturer eller åtminstone interagerat med ett företag som har försökt efterlikna hennes stil.
Inflytandet av gaman
Under hela sitt liv har Dana funnit tröst och styrka i det japanska begreppet gaman, en filosofisk term som betyder ”att uthärda det till synes outhärdliga med tålamod och värdighet”, och de sätt på vilka personerna i hennes släktträd har utnyttjat kreativitetens kraft och kunnat utöva gaman under de svåra perioderna i sina liv.
Danas japansk-amerikanska farfars föräldrar träffades när de bodde i ett interneringsläger under andra världskriget. När de båda var 19 år tvingades deras familjer att lämna sina hem vid Kaliforniens kust och flytta till öknen. Trots de obekväma och besvärliga levnadsförhållandena och ovissheten om hur länge de skulle vara där, fann Danas farfars föräldrar och deras familjer frid och styrka genom att skapa konst av det lilla material som fanns tillgängligt för dem – papperslappar, enstaka träbitar, plastbitar avsedda för soporna. De gjorde detta i ett försök att ”normalisera” en mycket onormal situation, inte bara för dem själva, utan även för barnen i lägren. När Dana studerar deras berättelser ser hon gaman i de intrikata origamiverk som nu blivit släktklenoder. Ett av hennes favoritexempel är paraplyet stort som en handflata som en av hennes släktingar skapade av tändstickor och pappersbitar från cigarettpaket som tagits ur soporna.
Konst mitt i motgångarna
Danas släktberättelser och konstnärliga arv blev särskilt meningsfulla för henne när hon för några år sedan fick i uppdrag att skapa mer än 500 handgjorda illustrationer i guldtusch för ESV Illuminated Bible, ett projekt som var tänkt att påminna läsarna om de vackra handskrifter som skapades på medeltiden. Det visade sig att det här projektet sammanföll med en av de mest prövande och smärtsamma tiderna i Danas liv, och hon funderade allvarligt på att ge upp, eller åtminstone lägga projektet på is. Hennes förfäders föredöme i gaman inspirerade henne att framhärda.

”Jag hörde en gång någon säga, när det gäller svåra perioder i livet, att du antingen befinner dig i en just nu, eller så lämnar du en eller så är du på väg in i en”, säger hon. ”Och vid första anblicken kan det låta superdystert. Men även om vi inte kan kontrollera vad livet utsätter oss för, kan vi kontrollera vårt gensvar och vår attityd när vi ställs inför svårigheter. Ska vi omfamna dem eller fly från dem?” Dana följde de personers exempel som gått före henne och valde att omfamna det hon gick igenom, och på så sätt tog hon sitt arbete till nya sfärer av mening och empati.
Det var ett projekt som fick en djupgående inverkan på Danas liv och förändrade hennes inställning till utmaningar. ”I vår moderna tid finns det ingen brist på avfarter längs den väg som är full av hinder”, säger hon. ”Vi kan välja en mängd olika sätt att bedöva, undvika, motstå eller helt enkelt svepa till nästa. Men det är när vi väljer att vara närvarande, ihärdiga och hålla ut i vår smärta som det skapas något extraordinärt i oss: den motståndskraft och det mod vi aldrig visste att vi hade.”
Fira släkt, berättelser och gaman med Dana Tanamachi på RootsTech!
Är du redo att känna dig inspirerad? Det enda som är bättre än att läsa om Dana Tanamachis resa till att bli en världsberömd konstnär är att höra henne prata om sin historia live! Var med oss live på RootsTech – på plats eller online – för att höra vad hon har att säga. Hon är den perfekta talaren för ett globalt evenemang som handlar om att fira sin släkthistoria. Stanna sedan kvar och titta på några av kurserna där du får höra ännu fler fantastiska presentationer och lära dig värdefulla färdigheter som kan hjälpa dig att upptäcka din egen släkthistoria.
Vad är RootsTech?
RootsTech är ett tillfälle att lära, inspireras och skapa kontakter genom släktforskning. RootsTech anordnas av FamilySearch och sponsras av andra ledande släktforskningsorganisationer, och har hundratals expertkurser, videor med tips och idéer samt inspirerande berättelser som kan hjälpa dig att släktforska som aldrig förr. Besök vårt on-demand-bibliotek eller planera för att vara med på nästa konferens på distans eller på plats.